Les images numériques débordent sur l’espace public : sons et lumières sur façades d’immeubles et monuments, spectacles interactifs, concerts, expositions internationales, animations sur paquebot de croisière. Franchissant une nouvelle frontière créative, la firme québécoise Moment Factory, qui a signé plus de 350 réalisations depuis 2001, s’est taillé une réputation de pionnier et de leader. Parmi ses prestigieuses références : le Cirque du Soleil, Microsoft, la Ville de Barcelone, l’Aéroport International de Los Angeles, les concerts de Madonna ou l’expo sur le couturier Jean-Paul Gaultier à Paris.
La tournée mondiale 2015 du groupe américain de rock alternatif Imagine Dragons leur a été confiée. « C’est la première fois que Moment Factory conçoit tout un spectacle. Nous avons la responsabilité créative de la scénographie, de l’éclairage, de la vidéo et des effets de scène (…) c’est vraiment nous qui contrôlons tout ça », a déclaré le cofondateur Sakchin Bessette auprès de Radio-Canada qui précise que « Moment Factory s’est inspirée du titre du plus récent album d’Imagine Dragons, Smoke and Mirrors, pour créer l’univers visuel de la tournée ». La scène est automatisée et se transforme au cours du spectacle, ce qui permet de créer de multiples configurations et illusions d’optique. Parmi les innovations du show, le système Phenom de Lightwave International, constellation de lasers programmables balayant la foule, non dommageables pour les yeux des spectateurs ; ou encore l’assemblage de 150 mini miroirs – immense sculpture de lasers – formant un rideau de lumière en mouvement. Toujours pour la scène, Moment Factory travaille à la création du contenu visuel du nouvel album Drones du groupe anglais Muse, dont la tournée devait commencer en novembre 2015.
L’EXPÉRIENCE MULTICOLORE DES VIDÉO-JOCKEYS
Il faut remonter à l’émergence de la musique électronique, puis de la vidéo numérique à la fin des années 1990, pour comprendre ce qui habitait la personnalité pittoresque de Sakchin Bessette. Ce dernier est alors directeur artistique pour des photographes et des réalisateurs de vidéoclips. Surfant sur les technologies, il devient l’un des tout premiers artistes scénographes de la profession naissante de VJ (prononcer « vi djaye » pour vidéo-jockey). C’est là qu’il forge son expérience du mixage d’images réelles, de visuels abstraits et de bandes sonores composites ; un art mimétique des light-shows psychédéliques des années 1970 à base de diapositives et de fluides colorés. L’arrivée du numérique va donner à Sakchin l’occasion d’enrichir exponentiellement la palette de ses talents pour répondre à la demande croissante d’événements et de spectacles sous forme « d’aventures visuelles et sonores » : un art événementiel multimédia – alors en devenir – combinant la vidéo, l’éclairage, l’architecture, le son et les effets spéciaux ; une touche personnalisée qui deviendra la griffe de Moment Factory.
DANS LE QUARTIER BOHEME DE MILE END
La petite entreprise prend pied en 2001 dans un loft modeste du boulevard Saint-Laurent : Sakchin Bessette (direction de la création) s’entoure de Jason Rodi, de Dominic Audet (chef de l’innovation), puis en 2007 d’Eric Fournier (producteur exécutif), cadre venu du Cirque du Soleil qui fut en 2003 l’un de ses premiers clients. Le studio compte aujourd’hui plus de 150 artistes, concepteurs, architectes, ingénieurs et techniciens organisés en quatre équipes (voir ci-contre) ; une ruche implantée depuis 2005 dans le quartier bohème de Mile End au nord de Montréal, et qui va doubler sa surface en migrant fin 2015 dans un local de 4 600 m2. Deux antennes sont également implantées respectivement à Los Angeles et à Londres.
Sa clientèle est constituée de musées, rock stars, casinos, night clubs, collectivités locales, grands magasins, grandes marques, événements culturels et sportifs, une compagnie maritime, etc. Les 350 réalisations de Moment Factory (actuellement à raison d’une cinquantaine par an en moyenne, voir sélection ci-contre) lui ont donné une réputation planétaire, et lui ont valu d’être récompensée par de multiples distinctions internationales. « On peut être comparé à une société de VFX ou de jeux vidéos, avec la grosse différence qu’on travaille sur des espaces publics, explique Sakchin Bessette ; on amène des gens à vivre une expérience partagée, à ressentir une émotion collective et mémorable, que ce soit lors d’un concert, d’un son-et-lumière ou dans le cadre d’une promenade interactive ». Autre différence de taille, « faire fusionner l’univers des images numériques et multimédias avec le monde réel : bâtiments, décors, éclairages, musique, personnes physiques, et en tenant compte des différents angles de vue du public ».
Parmi les réalisations les plus récentes, Starwater, spectacle original de 55 minutes pour le Quantum of the Seas, paquebot de 348 mètres mis à flot en 2014 pouvant accueillir près de 4 200 passagers, fleuron de la compagnie maritime américano-norvégienne Royal Caribbean International. Starwater réunit le multimédia et l’art de la scène. Le dispositif de projection, situé dans la salle de spectacle Two70° à la poupe du navire, comprend notamment un ensemble de moniteurs LED montés sur des bras robotisés pouvant adopter des figures complexes selon plusieurs chorégraphies programmées. « La nuit, les passagers oublient qu’ils sont au milieu de la mer obscure et voyagent dans les univers réinventés par nos équipes créatives » explique Gabriel Pontbriand, directeur du département Environnement chez Moment Factory. Autre réalisation singulière qui attire 2 000 visiteurs par jour à deux heures et demie de Montréal, le parcours nocturne Foresta Lumina dans la forêt du Parc de la Gorge de Coaticook.
JEAN-PAUL GAULTIER MAGNIFIÉ AU GRAND PALAIS
Créée en 2011 au musée des Beaux-Arts de Montréal (puis montrée à Dallas, San Francisco, Madrid, Rotterdam, Stockholm, New York, Londres, Melbourne), l’expo Jean-Paul Gaultier, vue par près de deux millions de visiteurs, devait s’achever naturellement à Paris (1er avril – 3 août 2015). Pour l’installation au Grand Palais, Moment Factory a conçu et mis en scène L’Escalier des muses, dispositif immersif et participatif : « L’escalier mis en lumière attire le regard tandis que des flashes d’appareils photos et une musique rythmée plongent le public dans l’ambiance frénétique des défilés de mode » explique Thierry-Maxime Loriot, commissaire de l’exposition. La chanteuse et actrice australienne Kylie Minogue, l’une des muses actuelles du couturier français, s’est prêtée à ce jeu féerique.
Enfin, dans le cadre des célébrations du 375e anniversaire de Montréal, Moment Factory réalisera (en collaboration avec sept autres firmes de multimédia et d’éclairage montréalaises) l’illumination du Pont Jacques-Cartier qui enjambe le Saint-Laurent entre Longueuil et Montréal : intitulé Connexions vivantes, cet habillage monumental sera inauguré en 2017 et ce, pour une durée de dix ans.
4 départements pour conquérir l’espace collectif…
l’équipe créative de moment Factory s’articule en quatre départements:
Le département Contenu s’occupe du design graphique, des animations 2D/3D et de la réalisation ; le département Environnement gère la conception physique, les maquettes des installations, l’architecture et l’ingénierie ; une équipe Contenu interactif a pour tâche la gestion des capteurs et la programmation des interactions ; enfin le département Producteur assure les relations clients, la coordination des projets, la comptabilité, les ressources humaines, les budgets, etc. logiciels : Autodesk 3ds max, Maxon Cinema 4D, Adobe After Effects, The Chaos Group V-Ray, ainsi que X-Agora suite logicielle développée par Moment Factory pour la gestion et la lecture des médias interactifs.
Environnements multimédias éphémères et permanents. Quelques références :
2015
- Imagine Dragons : tournée mondiale du groupe de rock américain ;
- Expo Jean-Paul Gaultier : l’escalier des muses au grand-palais, paris ;
- Starwater : spectacle audiovisuel de 55 mn, paquebot Quantum of the Seas.
2014
- Super Bowl Virtual Theater : spectacle multimédia, façade du magasin Macy’s, New York ;
- Oakley : environnement multimédia permanent, grand magasin sur la 5e Avenue, New York ;
2013
- Bon Jovi : contenu visuel, tournée du groupe de rock américain ;
- Aéroport International de Los Angeles LAX : multimédia au terminal Tom Bradley ;
- Casino de Montréal : contenu vidéo et multimédia intégrés ;
- Sony, Toyota : environnements multimedias
2012
- Madonna : contenu vidéo du spectacle de la mi-temps au 46e Super Bowl d’Indianapolis, et tournée mondiale;
- Ville de Barcelone : L’Ode à la vie, spectacle projeté sur la façade de la basilique Sagrada Familia ;
- Jay-Z : scénographie multimédia en mapping 3D pour les concerts du rappeur new-yorkais, Carnegie Hall, New York.
2011
- Céline Dion : scénographie multimédia des concerts, salle Colosseum, Caesars Palace, Las Vegas ;
- Arcade Fire : lancer de 1 500 ballons de plage luminescents, Festival Coachella, Californie.
